Attaque des tomates tueuses
Alors que la plupart des lapins préfèrent la vie simple – traîner dans les champs, se balader dans les courses et les clapiers, jouer au basket avec Bill Murray – de tels passe-temps médiocres ne dérangent pas la tête de la tombe, Kaze. Kaze poursuit l’excitation et l’aventure, se fraye un chemin dans des mondes dangereux et découvre les trésors qui s’y cachent …
… Cette fois cependant, notre héros obstiné a peut-être mordu plus de carottes qu’elle ne peut en mâcher.
En raison de la curiosité inextinguible de Kaze, une malédiction longtemps oubliée est tombée sur son monde, le vidant de son atmosphère paisible et de sa nature idyllique. De plus, ce fléau a gravement affecté les récoltes de son peuple, transformant tous les fruits et légumes de la terre en d’étranges monstres enragés. Le pire sort était réservé au cher ami de Kaze, Hogo, dont l’esprit a été drainé et emprisonné dans un artefact mystique, lui laissant une trace littérale de son ancien moi.
Avec apparemment personne sous la main, et avec tout son monde et sa communauté en jeu, c’est à Kaze de redresser les choses. Il lui faudra toute son habileté, sa dextérité et son courage si elle veut combattre les cultures tueuses, restaurer sa terre, vaincre ce mal sombre et, surtout, sauver Hogo. Kaze a peut-être passé toute sa vie à manger sagement ses légumes, mais maintenant ses légumes viennent la manger …
Kaze et les masques sauvages (PS4 [reviewed], Xbox One, PC, Stadia, Nintendo Switch)
Développeur: PixelHive
Éditeur: Soedesco
Sortie: 26 mars 2021
PDSF: 29,99 $
Décrit ouvertement par PixelHive comme une lettre d’amour au jeu de plateforme des années 90, Kaze and the Wild Masks porte fièrement son inspiration rétro sur son foulard pendant. De son héros anthropomorphique sympathique à sa conception de scène, à ses graphismes en pixels et à sa mécanique de base, Kaze est un hommage non-stop à une liste interminable de prédécesseurs 16 bits qui ont sauté, sauté et sauté devant lui. Alors que de nombreux fans comparent Kaze aux plates-formes SNES d’autrefois, la vérité est que le nouveau titre de PixelHive est plus proche des classiques du Commodore Amiga.
De son style audio / visuel à son équilibre général de rythme et de mouvement, Kaze and the Wild Masks a beaucoup plus en commun avec les Zools de ce monde qu’avec les Super Marios. Cela dit, on ne peut nier que la mécanique de base de Kaze est en gros déchirée par les singeries lancinantes de l’une des meilleures versions de Super Nintendo, Donkey Kong Country, et si vous allez singe (sans jeu de mots) une autre jeu, il pourrait tout aussi bien être l’un des meilleurs.
Jouant comme un « Greatest Hits » du genre, Kaze regorge de tropes reconnaissables: cordes, échelles et vignes; plates-formes en ruine et en mouvement; balances pondérées; scènes sous-marines; fosses à pointes; lave montante; catapultes; ressorts; et commutateurs – presque tous les gadgets de l’apogée des plates-formes apparaissent régulièrement, tandis que notre héros est équipé d’une attaque tournoyante, d’un pilonnage au sol et de la capacité de faire sauter ses ennemis sur la tête avec le coup de tête obligatoire. Ce serait presque honteux de voir à quel point Kaze et les masques sauvages sont formulés, si ce n’était du fait que le jeu est tellement agréable.
Construit sur un budget modeste, Kaze and the Wild Masks adopte la stratégie brillante d’accentuer ses points positifs et de cacher ses négatifs, ce qui se traduit par une expérience engageante et agréable. À première vue, Kaze est simpliste et routinier à la faute. Pour ses premières étapes, je me suis demandé s’il avait été conçu pour les très jeunes enfants. Mais tout cela est conforme à l’hommage de Kaze au sens de la difficulté progressive du jeu à l’ancienne. Au moment où le deuxième des cinq mondes de Kaze était arrivé, le défi s’était lancé, un défi qui ne ferait que devenir de plus en plus difficile au fur et à mesure que le jeu progressait. C’est peut-être le rappel le plus authentique de Kaze à la conception de jeux des années 90. Kaze and the Wild Masks est un jeu qui s’améliore véritablement au fur et à mesure de sa progression, même si je ne peux m’empêcher de souhaiter qu’il frappe l’accélérateur un peu plus tôt.
Alors que notre courageux lapin court, saute, se balance et se fraye un chemin à travers chaque étape, elle est également chargée de ramasser divers objets de collection soit disséminés sur l’écran, cachés à la vue de tous, soit situés à travers les niveaux bonus de chaque étape – défis à un écran aussi compulsifs qu’ils peuvent être frustrants. Rassembler ces gemmes, pierres et médailles ouvre des illustrations contextuelles, avec le déroulement du récit de Kaze, style livre d’images, au fur et à mesure que le joueur progresse. Bien que Kaze and the Wild Masks soit une aventure entièrement sans mots (il n’y a pas de discours ni de texte du tout), ses magnifiques illustrations permettent aux joueurs de comprendre son monde, ses personnages et son récit, et je me suis retrouvé vraiment enraciné pour nos héros muets à l’apogée.
Parfois, Kaze elle-même est appelée à revêtir l’un des « Wild Masks » titulaires, offrant de nouvelles compétences et attaques basées sur les seigneurs animaux de Carrotland. Le masque de requin est équipé pour les scènes sous-marines, le masque d’aigle voit Kaze prendre l’air, le masque de lézard déclenche des décors de lancement automatique à pulsations, tandis que le masque de tigre vous permet de grimper au mur et de défier la gravité. Tu sais, comme un tigre? Ces brefs segments offrent une variété bienvenue à l’action de plate-forme standard, tout en ajoutant davantage de caractère et de profondeur à la tradition de Kaze et Carrotland.
Les charmes de Kaze sont solidifiés grâce à son magnifique contenu audio / visuel. Kaze et ses ennemis débordent de personnalité, grâce à de superbes illustrations de pixels et à une animation de personnage fluide et soyeuse. Les légumes violents sont à la fois créatifs et amusants, et on ne peut qu’imaginer le plaisir eu au stade de la conception de transformer une variété de produits alimentaires en monstres effrayants. Chaque monde arbore son propre look, avec des conditions météorologiques efficaces ou un défilement de parallaxe multicouche tentant de masquer l’environnement quelque peu creux de chaque étape. Si ces éléments visuels ont un défaut, c’est simplement que le budget n’était pas là pour offrir plus de variété dans la conception de l’ennemi et de la scène, mais la petite sélection quelque peu répétitive que nous recevons est de premier ordre. Même les transitions d’écran de Kaze sont créatives et uniques.
Ces visuels tout à fait agréables sont soutenus par une partition tout aussi belle. La bande originale de Kaze and the Wild Masks comprend des compositions de haute qualité avec une ambiance sud-américaine traditionnelle. Avec ses lignes de basse épaisses et lourdes, ses tambours tribaux et ses instruments à vent, la bande-son a une ambiance rappelant des émissions de télévision telles que The Mysterious Cities of Gold, tout en captant la frivolité avec des chansons dramatiques ou amusantes pour les scènes bonus et les combats de boss. PixelHive semble être plus que conscient du gameplay mécanique de Kaze et, en tant que tel, a compensé en proposant un titre qui accentue son package audio / visuel attrayant. Kaze and the Wild Masks a l’air et sonne modernes, tandis que ses thèmes restent enracinés dans le passé.
Un effort similaire a été accordé au vernis général de Kaze. Fondamentalement, le gameplay au pixel près est affiné au-delà de tout reproche, avec une attention stricte portée au rythme, à la mise en page, à la détection des collisions et à l’ingéniosité du contrôle. D’un point de vue mécanique, Kaze est presque parfait, le joueur se sentant pleinement et confiant sur le personnage. Alors que l’aventure devient assez difficile vers sa finale – tirant sur les cheveux à certains moments – Kaze n’a jamais l’impression de se pencher sur « injuste », adoptant plutôt l’état d’esprit rétro de « Continuez à pratiquer, continuez d’essayer » … Vous vous souvenez de cela?
Le principal point de discorde de Kaze est la subjectivité irritante: le vilain sujet de l’argent liquide et dur. À 30 $, Kaze et les masques sauvages est un peu cher, surtout par rapport à certains de ses frères de plate-forme modernes. L’aventure vous durera environ six à sept heures sur une première partie, avec de nombreuses heures supplémentaires à attendre ceux qui s’efforcent de terminer à 100%, s’attaquent aux nombreux contre-la-montre du jeu ou sont attirés par le désir clair de Kaze de devenir un incontournable du speedrunning. . Pour certains joueurs, cependant, le prix peut être un peu élevé pour ce qui est – en fin de compte – un jeu «rétro». C’est entre vous et votre solde bancaire. Personnellement, je pense que PixelHive mérite de l’argent, et si les ventes conduisent à des suites plus grandes et meilleures, cela en vaudra largement la peine.
Kaze and the Wild Masks réussit dans son objectif d’offrir aux joueurs un souvenir brumeux de l’âge d’or du jeu. Mais alors que Kaze excelle avec son design attrayant, son gameplay net et son package soigné, il doit être clairement indiqué qu’il s’agit strictement d’un rappel aux plates-formes de la vieille école d’antan, et qu’il manque à la fois de la profondeur d’un Shantae et de l’échelle d’un Bloodstained. . Tant que le joueur est à l’aise avec ce fait, il devrait passer un temps radical à conduire Kaze à travers des gouffres béants, à traverser des ponts qui s’effondrent, à traverser des terreurs sous-marines et à affronter l’aubergine la plus effrayante que vous ayez jamais vue. Mangez toujours vos légumes, les enfants.
Kaze and the Wild Masks est une explosion sans honte du passé, pour le meilleur ou pour le pire. La lettre d’amour de PixelHive au jeu 16 bits surmonte les lacunes budgétaires et de conception avec un défi convaincant, des visuels succulents et une bande-son évocatrice, le tout rythmé par un solide esprit outsider. Le gameplay raffiné mais formulé de Kaze ne sera pas du goût de tout le monde, mais pour ceux qui aspirent à l’époque où le jeu de plateforme était roi, c’est très certainement la saison des wabbits.
[This review is based on a retail build of the game provided by the publisher.]
