Depuis la création des premiers jeux vidéo dans les années 1970, ils n’ont cessé d’évoluer et font désormais partie intégrante de nos vies. Par exemple, le nombre de jeux publiés annuellement sur la plateforme Steam est passé de 47 en 2005 à 10 394 en 2021. Ces chiffres peuvent être impressionnants, mais très peu de ces titres ont atteint un prestige mondial pour leurs propriétés. Dans cet article, nous allons approfondir le sujet et définir cinq éléments clés qui rendent un jeu vidéo excellent du point de vue d’un joueur passionné.
1. La trame ou concept
Tout joueur passionné ayant plusieurs années d’expérience vous dira qu’il existe divers éléments qui rendent un jeu agréable. Et en réalité, cela s’applique à diverses catégories de jeux, y compris le type proposé par les casinos sans dépôt. Bien sûr, avec les joueurs qui s’inscrivent auprès de ces fournisseurs, il y a l’aspect monétaire supplémentaire grâce à des offres exclusives de bonus sans dépôt – quelque chose qui ne s’applique pas aux jeux sur console. Cela pourrait être considéré comme un plus, puisque l’élément de risque est complètement éliminé : l’utilisation et éventuellement la perte de vos propres fonds ne s’applique pas aux jeux sur console.
Cette vérité ne se limite d’ailleurs pas qu’aux jeux sur console. Une chose que tous les jeux vidéo ont en commun, c’est la trame historique.
La trame historique fait partie intégrante dans la création d’un bon jeu vidéo. Un jeu vidéo raconte d’abord une histoire. Cette dernière doit être originale et attrayante. Pour les jeux qui ne sont pas des jeux d’aventure, l’on parlera plutôt de concept et les attentes sont les mêmes à ce niveau également: de l’originalité et de l’attrait.
Ce point est très important car c’est ce avec quoi les joueurs entrent en contact avant même de découvrir le jeu. Une bonne histoire bien ficelée avec de l’intrigue tiendra les joueurs en haleine et créera de la hype autour d’un jeu.
Néanmoins, un bon concept ne fait pas tout. Un jeu vidéo a beau avoir une trame qui conquiert les joueurs, s’il ne dispose pas de certaines caractéristiques, il perdra de son intérêt.
2. Le Gameplay
Le gameplay d’un jeu vidéo est simplement la façon dont on y joue. Un bon jeu a besoin d’un excellent gameplay. Lorsque l’on parle de jeux vidéo, le terme gameplay prend en compte les nombreuses choses qui s’entremêlent pour rendre un jeu jouable. Ce sont les différents modes de jeu proposés par un titre vidéo. Selon le type, la plupart des jeux propose entre 1 et 3.
Un bon gameplay répond aux besoins des joueurs. Ces derniers devraient pouvoir essayer n’importe lequel des modes de jeu disponibles, selon leurs envies du moment. Si un jeu vidéo ne propose qu’un seul mode de jeu, il faut qu’il soit complet et engageant. A ce stade, plusieurs autres caractéristiques entrent en jeu : le design, la bande-son, les contrôles du jeu, etc.
Un bon jeu doit avoir une cinématique de jeu la fois simple et suffisamment profonde pour donner au joueur la liberté de se déplacer et de contrôler sa progression selon ses besoins. Il ne faut que quelques minutes d’un bon jeu avec un gameplay tout aussi bon pour convaincre de nouveaux joueurs de l’essayer. C’est même la raison pour laquelle en concurrence avec la trame, le gameplay est l’argument qui vend le plus un jeu.
3. Graphisme et bande-son
Chaque année, des jeux vidéo sont très mal accueillis par la critique, et la raison est presque toujours liée à la mauvaise qualité des graphismes. Un bon jeu vidéo doit donc avoir un design correct. Cela permet de rendre le titre attractif aux yeux des joueurs avant même qu’ils n’y jouent. La clé pour créer un jeu vidéo qui a fière allure d’un point de vue graphique consiste à utiliser les dernières techniques. Aujourd’hui, la conception de jeux vidéo est plus réaliste et de qualité supérieure que jamais. Tout bon jeu doit aussi s’inscrire dans cette logique.
Le son de cloche est le même au niveau du son. Un bon jeu doit faire preuve de qualité et de réalisme dans sa bande sonore, car c’est un argument de taille auprès des joueurs. Un exemple parlant est celui du jeu de tir à la première personne sur mobile Call of Duty. Il surpasse de loin son rival PUBG grâce à l’attention portée aux détails qui se traduit par les sons de diverses armes dans le jeu.
4. Un système de contrôle simple et efficace
Les contrôles d’un jeu vidéo sont globalement intégrés au gameplay, mais suffisamment importants pour les séparer. En effet, l’avènement des jeux multi-plateformes et mobiles a permis de jouer à des jeux vidéo depuis différents périphériques et parfois même en cross-platform (terme concernant majoritairement les titres multijoueurs en ligne où les joueurs jouent et interagissent dans le même jeu depuis diverses plateformes). D’où l’importance d’avoir des contrôles simples et uniformes.
Ici, un bon jeu vidéo fournira des contrôles les plus intuitifs possibles afin que le joueur se familiarise rapidement avec le titre et identifie l’action que chaque commande ou bouton peut effectuer. Le besoin d’un bon système de contrôle est encore plus prononcé dans les jeux mobiles, où les joueurs sans manettes ou autres périphériques doivent faire fonctionner le jeu sur des écrans à faible résolution.
5. Une bonne dose de challenge
Si un jeu vidéo est trop facile, les joueurs abandonneront après quelques essais. Il en va de même si le jeu est trop difficile. Il est vrai que certains jeux sont connus pour leur extrême difficulté, mais ce n’est pas la norme.
Un excellent jeu vidéo doit avoir plusieurs niveaux de difficulté pour séduire le plus large public possible. Cependant, cette pratique est aujourd’hui plus ou moins dépassée, et les meilleurs jeux vidéo proposent un niveau de difficulté adaptatif. Ainsi le jeu n’est ni trop facile ni trop dur, mais il s’adapte au joueur. C’est le cas d’Angry Birds 2, où la difficulté chute au bout de quelques parties si le joueur reste coincé dans un niveau. Cela augmente l’engagement du joueur envers le jeu.
